RENOIR : LE DEJEUNER DES CANOTIERS
RENOIR : LE DEJEUNER DES CANOTIERS
INTRODUCTION
@ Huile sur toile d’1,30 sur 1,73 cm, se trouve à la Philips collection à Washington
@ Quelques mots sur le peintre
Né à Limoges d'un père tailleur émigré à Paris, il travaille dès 14 ans comme apprenti chez un décorateur de porcelaine. Il court au Louvre dès qu'il le peut. Vers 1858, il devient peintre en éventails, puis de stores. Il se paie lui-même l'Ecole des Beaux-arts en 1862, où il fréquente comme Monet et Sisley et Bazille
1870-83 Période impressionniste
C'est en compagnie de Monet, qu’il découvre que, pour rendre les effets de la lumière sur l'eau, il est intéressant de procéder par touches fragmentées de couleurs variées : l’impressionnisme.
-1876 Le Bal du Moulin de la Galette, où les formes sont en quelque sorte pulvérisées en parcelles de lumière,
-1881 Le Déjeuner des Canotiers
1883-90 : Période Ingresque
Il fait alors un voyage en Italie où il découvre Raphaël, Véronèse et Tiepolo
Nouvelle influence :
- contours de ses personnages deviennent plus précis. Il dessine les formes avec plus de rigueur, les couleurs se font plus froides
- Les Grandes baigneuses (1884-1887) mais pas de succès
Période Nacrée et fin de sa vie(1890-1919)
Mélange des 2 styles : Ce n’est plus du pur impressionnisme ni du style de la période ingresque, mais un mélange des deux.
Les Jeunes filles au piano (1892)
-1894, Gustave Caillebotte, peintre célèbre, meurt en le désignant exécuteur testamentaire. Caillebotte laisse une collection fabuleuse de toiles "impressionnistes" composée entre autres de Renoir, Monet, Pissarro, Sisley.
Renoir doit batailler ferme pour que l'Etat accepte quelques toiles dans ses musées.Grâce à lui, en 1897, trente-huit toiles sur soixante-dix léguées intègrent les collections nationales - dont "Le bal du moulin de la Galette" - et restent ainsi en France. Ces trésors sont aujourd'hui conservés au Musée d'Orsay. Ils portent la mention : « legs Gustave Caillebotte
Renoir meurt en 1919 affaibli par la maladie
ANALYSE ICONOGRAPHIQUE
@ Renoir se démarque des autres impressionnistes en peignant des êtres humains. Ce que ses confrères artistes ont fait pour les champs, les rivières et les bois, Renoir l’a fait pour les hommes. Il les peint de manière colorée avec des combinaisons de tons qui forment un tout lumineux. Il devient de ce fait, un précieux témoin de la société de son temps, un chroniqueur de la vie des Parisiens
@ Les canotiers étaient souvent des citadins venus passer leurs vacances à la campagne pour s’adonner au canotage. Sur une île de la Seine face à Chatou le pont de Chemin de fer reliant Chatou à la gare de Paris Saint-Lazare., le restaurant Fournaise était le point de rassemblement de ces vacanciers. C’est à la terrasse de ce restaurant que Renoir peignit son grand Déjeuner des Canotiers.
@ La peinture représente 14 de ses amis autour d’une table, l’ambiance est heureuse
@ Au premier plan, à gauche, ALINE joue avec son petit chien.
- Derrière elle se tient HIPPOLYTE ALPHONSE FOURNAISE, le fils du propriétaire de l'auberge
- Accoudée à la rambarde, ALPHONSINE FOURNAISE, sa soeur, écoute le BARON RAOUL BARBIER assis dos tourné. Ce dernier, ancien officier de cavalerie, avait la réputation d'être un amateur de canots, de chevaux... et de jeunes femmes.
- Au premier plan, à droite, se trouve le peintre GUSTAVE CAILLEBOTTE, régatier, architecte naval ... et millionnaire, premier mécène des impressionnistes. Assis à califourchon sur une chaise, il écoute discrètement l'actrice ELLEN ANDRE tandis que MAGGIOLO, directeur du journal "Le Triboulet " se penche vers elle.
- Au fond a droite, le petit groupe est formé du journaliste PAUL LHOTE avec un pince-nez, d’EUGENE-PIERRE LESTRINGUEZ et de l'actrice de la Comédie Française JEANNE SAMARY.
- Au centre, le modèle ANGELE boit, assise à côté d'un homme dont on aperçoit juste le profil., on raconte qu'il pourrait s'agir de Renoir qui se serait planté là pour éviter une composition à treize personnages qui aurait rappelé "La Cène".
- Derrière Angèle se tient le financier EPHRUSSI coiffé d'un chapeau haut de forme, éditeur de La Gazette des Beaux-arts, il converse avec le poète JULES LAFORGUE.
En arrière plan, au travers des saules miroitent la Seine sur laquelle passent des voiliers
ANALYSE FORMELLE
Lignes
@ Lignes principales : balustrade et table qui forme une diagonale, donne une profondeur menant au point de fuite : Angèle la fille au verre d’eau
@ Verticalité (structure du store, personnages debout)
@ Autre lignes : les »groupes triangulaires », 1er plan avec table, second plan droite ; milieu a gauche ; au fond a gauche
Couleurs et techniques
@ La lumière provient de l’extérieur, de la Seine
@ Renoir peint par de petites touches vives et fragmentées de peinture, il fait ressortir la lumière et éclaire les visages, au premier plan, les visages sont illuminés
@ Couleurs claires (jaune, beige : les textiles, la vaisselle, le visages, l’eau
@ DOMINANTE Couleurs chaudes (rouges, orangés) : détails des vêtements apporte chaleur convivialité a la scène !
@ Couleurs plus foncées : la nourriture, la végétation, les vêtements masculins
CONCLUSION
Renoir a peint plus de 4000 tableaux, celui ci reste l’un des plus célèbres avec « le bal du moulin de la galette » et « Mme charpentier et ses enfants », car il est à l’apogée de sa période impressionniste, et constituent des témoignages, certes idéalisés, de la société parisienne fin XIXème.
@ A noter que cette toile a connu un regain de notoriété avec le film le fabuleux destin d’Amélie Poulain, où un peintre malade des os peint et repeint cette toile en essayant de percer le secret d’Angèle la fille au verre d’eau, qui est l’image de l’héroïne, c’est le point de fuite, seule, mais extérieurement les regards sont portés sur elle !